西藏老天珠交易方式,古玉免费鉴定

圆雕玉人的头部普遍偏大，脸型因人而异，有长脸、圆脸、猴脸等，神情不尽相同。眼睛常见“臣”字眼，但也有单线刻画的橄榄形眼，眼大鼻宽，脸中部凹陷，额头前冲，形成了“凹面，冲额，塌鼻”的特点。而其发式有头顶留短发一周、头发剪齐到颈后、编发成辫再盘于头顶、梳短辫或发髻一条垂于脑后、两个上翘的角状发髻等丰富的样式。

据沈从文先生《中国古代服饰研究》，商代玉人的衣冠服饰也不少于三四种。头上或戴尖顶帽，或戴平顶冠，或戴筒形高冠，或裹巾子，或以圆箍形冠束发。衣服或长或短，或右衽或对襟，大多腰悬斧式“蔽膝”（围裙）。华丽复杂的衣服，花纹绚丽，领口、襟缘、下缘、袖口及腰带，甚至可能用提花织物做成。妇好墓出土的腰佩宽柄器的跪坐圆雕玉人，高7厘米，发辫盘旋于头顶，戴圆箍形冠以束发，冠前有卷筒状装饰。身着对襟衣，衣领低垂于胸，长袖至腕，衣下缘似及足踝，衣上饰云纹、夔龙纹与蛇纹。腰束菱形纹宽带，腰左侧佩一宽柄器，脚着方鞋。有认为，此件玉人可能是妇好本人的雕像。

与圆雕玉人的正视形象不同，片状浮雕玉人像多作侧视蹲踞状，头顶高冠，双手如捧物般前伸上举，面目常未加细琢，表情略显呆滞，服饰大多仅以卷云纹笼统体现，不像圆雕人像那样千姿百态，富有变化。
商代这些形形色色的玉石人像，以其五官、发式、衣冠服饰和举手投足间的身段姿态，形象地再现了殷商社会不同、不同性别、不同年龄人群间的生存状态，并由此勾勒出一幅幅活色生香的殷商社会“浮世绘”。

古玉包浆
古玉的包浆，既包括了硬朗挺括的光气，又包含诸如碱壳、灰皮、鸡骨白等皮壳，是古玉深埋地下，受到环境影响而产生的自然态。深入了解古玉的包浆，将真品包浆特征烂熟于胸，久而久之，便会产生对神韵的把握，这是需要功夫的。

清代凤鸟纹
　　 清代工艺美术发展迅速，出现了宫廷用玉和民间用玉。同时随着宫廷画家、文人画家的仿古风尚，玉雕纹饰更加追求工整、纤细，乾隆时期，吉祥图案盛行，凤鸟纹的使用更加广泛，日益发扬光大、深入人心，成了各界人士喜爱的装饰纹样。
　　1、清代凤鸟纹常与牡丹花结合在一起，构成“风穿牡丹”富贵吉祥的寓意，双翅的纹饰很多，刻纹纤细，布局规整。有人很生动地总结 明清风鸟纹的特征：“首如锦鸡，冠如如意，头似腾云，翅似仙鹤。”
　　2、凤鸟纹经常出现在装饰玉的圆佩上，纹饰图案化、艺术化。

辽金凤鸟纹
　　辽金时期出现了特色的春水玉，指图案为鹰捉鹅(即一只鹰追吃一只颈钻于水草之中的天鹅，也称海东青捉雁)或龟巢荷叶，是辽金时代北方少数民族所有的题材。

汉代凤鸟纹
　　汉代人们崇尚长生的神仙世界，所以汉代的图案纹饰充满了浪漫色彩，而凤鸟随着时代的变化和要求，出现了同类的名字“朱雀”，它是四灵之一、南方之神，成为传统吉祥的象征、安宁的瑞鸟，成为汉代人们崇敬的神鸟，所以在汉代的绘画、雕刻艺术中，“朱雀”成了主要的创作题材。汉代凤鸟经常出现在“龙凤纹鸡心佩”、及出廓壁上，汉代的风鸟造型开始了写实，风鸟的五官和双翅都用细小短直的阴刻线表现，形象生动，风鸟的冠饰出现了三叉花形冠；在凤鸟的身上有细刻小圈装饰，从西汉晚期一直到东汉

春秋战国凤鸟纹
　　春秋战国时期我国奴隶社会崩溃，封建社会崛起，社会社会生产力的发展，使当时工艺美术技艺翻新，品种增加，玉器中的凤鸟纹更加显示出活泼生动、自由奔放的新画面。凤纹均与龙纹和螭纹结合在一起，常出现在出廓玉璧、玉璜等装饰玉上，构成龙凤呈祥的吉祥图案；风鸟的身体变得弯曲、修长；为小圆眼，尖嘴巴；头是高昂的，显得很是神气，有的风鸟头上会有像兽角一样的角状冠；凤纹与龙纹相同，大多呈“S”纹，弯曲度大、弯勾有扎手感、抛光讲究，有透雕、浅浮雕、深浮雕等多种形式相结合的雕琢方法；战国出现瑞鸟与祥云有机结合在一起，俗称“云凤纹”，出现了许多辅助纹饰，如：花蕾纹、柳叶纹、滴水纹等。

西周凤鸟纹
　　到了西周时凤鸟已经失去了殷商时期神圣图腾意义，而变成了一种象征皇权并有吉祥寓意的瑞鸟了，所以西周玉凤鸟在线条上，逐步摆脱了那种规整的短直线条，开始以流畅的弧形线塑造凤鸟形象，使凤鸟显得更加活泼，具有一种舒展而轻快的形象。西周的玉鸟与商代相比，把多齿的高冠演变成写实的凤冠，四周脊齿纹稀疏，并成组出现，改变了商代脊齿紧密的风格；眼睛仍是圆眼或“臣”字眼；身体更为修长；身上的纹饰减少，多用数道曲线勾勒双翅和尾部；鸟冠和鸟尾加长，也有无冠的；鸟嘴上下唇出尖、鸟尾带刃、阴刻线条加粗、并单面工为多；风鸟颈下有穿孔，可以用来穿线佩戴。